Q:何時開始學樂理

A:
建議初學者,先學會看譜.也就是必須認識音符的音高,拍長即可.彈到看不懂得符號,再問老師,千萬不要著急.連基礎音階都不會彈,就要研究和絃的組成,慢慢來,Take easy ... 只要遵循老師的指導,循序漸進的學習就能到達事半工倍的效果,要記住"慢就是快的道理".

Q:
樂理藥學到什麼程度

A:
廣泛的解釋"樂理就是指音樂的理論或者是概論"所以其範圍又深且廣,是音樂學者窮其一生都要去鑽研學習的.所以一般初學者只要弄懂"基礎樂理"就已經不錯了.假設您不想當專業的音樂家,我個人認為,您只需具備看的懂"管絃總譜"的樂理程度即可,所以您必須學會移調,各種譜表,拍值,樂器學,簡單的配器....Etc.... 當然如果您對邊曲與作曲有濃厚興趣,"和聲","對位","曲式" ... 就不能省了 ... 祝好運 ....

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阿中是位即將參加高中聯考的高三生,為了要紓解壓力,有時會深夜躺在床上彈吉他,
今晚他彈著彈著,不小心就睡著了在夢中,他隱約聽到有人在交談,聲音由小聲慢慢的越來越大聲. 原來這是"五線譜""六線譜"在爭吵.誰才是最佳技譜法
"
六線譜"首先發難說我是最簡便的記譜法,初學者有了我就可以輕易的找到指板上的位置,就不用去認識那煩人的豆芽菜,與複雜的把位問題,總之我比你多一線,我就是比你優秀,怎樣??!!!
"
五線譜"不服輸的說,我才是最佳的記譜法,你就好像用國語的注音符號一樣,剛開始的確比較容易,可是等到稍有程度,看注音符號就反而看不習慣了.
不信你用注音符號寫一篇文章,看看別人是否看的快,而我是音樂通用的記譜法,飛彈彈吉他要看"",別種樂器也需要"",有了""在音樂國度,才可通行無阻
"
"只不過是"井底之蛙"如果只認識""而不了解""是難以成大器的.
此時雙方的爭辯更見激烈,就阿中想要去勸架時,腦袋忽然砰然作響!@#$%^&
還不快點起來唸書,要考試了,還彈什麼吉他!!唸書才有前途.彈吉他那有前景可言??你看你爸爸,年輕時曾經是個吉他老師,現在還不是一樣安份的當個上班族,正當阿中無奈的望著媽媽離去的背影.他真的很想跟媽媽說,我跟老爸是不一樣的,因為他只看的懂"六線譜"而我則兩者都會.
但阿中終究沒說出口.因為他害怕明天會為了"五線譜""六線譜"孰優孰劣跟老爸爭吵,他只想快點考完聯考,這樣就可以用力的彈吉他了…. 管他什麼前途不前途的,我只知道愛上吉他事件快樂的事…..趕快唸書吧……..

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從小師長就教導我們,經過鐵路平交道時不要急著通過,要遵循[][][]三個步驟,以策安全.
當我們練一首曲子時也要遵循[][][]等步驟來練習,以免發生錯誤!!

第一彈奏曲子前先[]下來看清拍號及調號,有些人已經彈了一大段才發現該升沒升,該降沒降,這是不好的習慣,應該改正過來!

第二 []清楚譜上每一個音符的音高拍長左右手指法即表情記號!!

第三辛辛苦苦練了老半天,才發現原來音符'和聲彈錯了不是很冤嗎!所以養成一個習慣,就是[]清楚每一個音符'和聲是否有誤,是否有彈錯弦或按錯格,記住一旦手指耳朵習慣了就很難再改正過來!!!

2009.04.3

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就是愛嘮叨(VII)音樂日記的重要性

有人用畫筆寫日記,有人用相機寫日記,那麼喜歡音樂的你,當然需要用音樂寫日記囉。

或許有人會疑惑說,練琴本身就是一件輕鬆愉快的事,為何要如此嚴肅呢?其實在凡事講求效率的現代,大家都說「錢要花在刀口上」,那時間何嘗不是呢?「音樂日記」就是達到練琴功效的一大法則。它又有何優點呢?我大致列舉如下。

第一,找出最佳練習組合

一天練琴的時間不外乎是早、中、晚三個時段,琴友可以選擇個人精神狀態較佳的時間,彈一些新曲子。因為新曲子總是較陌生,需要較多的專注力方可練成。注意力較差的時段,不妨彈些輕鬆可以提振士氣的樂曲,琴友只要找出適合自己的練琴方式,相信會得到事半功倍之效。

第二,列出練習曲目優先順序

常會有琴友說吉他拿起來,總要發呆一陣子,因為有太多的曲目,不知道要談什麼,這就是練琴沒有計畫的結果。

最好的練習方式是以年、月、日為單位,知道哪些曲目是今年要完成的、複習的,哪些曲目是這個月、這一天要完成的。當曲目很大時,就必須分成樂章、樂段、樂句分斷練習。譬如今天只練好某一樂句、這週只練好某一樂段、這月只練好某一樂章……逐一拆解練習,那麼再繁複的曲目,只要由慢到快,慢慢的練,總有練好的一天。

第三,未來的你感謝現在的你

我們人常回憶過往。幼稚園、小學、中學……等等,往往會記起來的總是那些經歷過的美麗與哀愁。

音樂日記會真實的記錄你一年、十年乃至於大半輩子的練習過程,不管你是職業演奏家,教育家或是單純的吉他愛好者。希望未來的你是美好的。

 

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就是愛嘮叨〈VI〉吉他評鑑重要性

一、為何要參加吉他評鑑

大家在學校就學時,往往會有平時考、月考、期末考等等。為了就是要讓學生不要荒廢課業,考核學生現階段的學習成果,而有助於將來的學習;吉他檢定亦然。

二、本團評鑑特色

1
採公開考試,現場錄影

公開考試可以增加舞台經驗,有助於日後的表演或比賽,更可以達到互相觀摩的機會。現場錄影可以看到自己的優缺點,作為往後參加評鑑的參考,更可以為自己的吉他之路留下珍貴的記憶。

2
著重音樂史的認識

本團除了依賴難易程度分級之外,從四級之後更是以樂曲的年代及風格來分級,讓學員不管在演奏或教學上有很大的助益。以年代來看從文藝復興、巴洛克、古典浪漫到現代都涵蓋在內。再以練習曲來看從卡露里、阿瓜多、卡爾卡西、朱利亞尼、梭爾,以至於維拉羅伯士到布勞威爾都缺一不可。

通過本團的456級檢定,就必須要背不同時其與風格的15首練習曲及15首的樂曲,總共30首;以這30首為基礎再配合幾首七、八級程度的曲目,何嘗不是一套完整的獨奏會曲目了。

3
舉辦優良學員音樂會

四級特優,或五級以上檢定通過者,每年定期舉辦正式音樂會;六級以上合格者,更可與本團演出協奏曲,並安排小型個人獨奏會。

三、總結

評鑑制度是給非吉他科班的習琴者,一條通往吉他達人的明路,本團延續中華民國吉他協會的檢定制度,到改良過的高雄吉他室內樂團的評鑑制度,在許獻清及莊嘉良的努力下,不管在評鑑的經驗或是曲目的廣度與深度,都有別於一般的評鑑組織,只是為評鑑而評鑑。

評鑑應該不只是單純的吉他檢定,而是有不同的高度及意涵在裡面。

本團亦鼓勵並輔導學生參加國內各項吉他比賽:

國小組一、二年級通過二級評鑑
三、四年級通過三級評鑑
五、六年級通過四級評鑑
國中組通過五級評鑑
高中組通過六級評鑑
大學組通過七、八級評鑑

參加比賽者如具備以上程度,相信會有很好表現。

有志於從事吉他教學工作者,凡走過必留下痕跡,恭喜你,你從前努力付出的終將回報,因為之前的曲目你都已經熟練了,你只要再增加樂理、曲式、音樂史相關的認知,相信你會是一位不錯的老師。

 

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大家在學校就學時,師長除了要考試的正課外,往往會要求學生讀一些課外讀物,以增廣見聞.習勤者亦若是,彈吉他的朋友除了勤撥琴弦外,也要把聆聽和閱讀當做正課一般,如此勤藝方能大進!
除了你聽了會覺得聽覺強暴受不了外,在此我建議你每種音樂類別都要聽.各種類型的音樂就好比不同的營養素,對身體有不同的助益.那麼在多樣樂風下,有哪些曲風式一定要聽的呢?我個人覺得真正對古典吉他幫助最大的是交響樂,你不能不聽.但又認為古典音樂太艱澀怎麼辦呢?在此不妨先從電影配樂或是電視配樂開始聽起.因為配合劇情的張力,配樂也會隨之改變,希望大家以後看電影外,也要試著去聆聽,相信對你的音樂性會有所幫助的~~

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人須伴侶,彈奏也需要伴侶.為什麼一個人彈琴不好而要找個伴呢?要去哪裡找?去找誰?以下細說分明

一個人彈琴久而久之就容易產生倦怠,沒有練琴的衝勁.好不容易練完一首曲子,也沒有人分享.遇到瓶頸時,也沒人訴苦,慢慢放棄的大有人在..再者只練獨奏而不彈合奏,會有很多學習上的盲點而不自知,譬如視譜太慢節奏不穩,甚至連拍子都不會算等等很多彈到四五級了連基礎的拍子樂理都不會,因為很多人是聽CD把旋律記住邊聽邊彈的.

在此建議不仿找個人彈二重奏,不一定要吉他!長笛`直笛`小提琴皆可,只要是程度時間個性上可以配合的都可,真的找不到的話~現在幾乎每個地區,大大小小的吉他合奏團也不在少數.您可以選擇最適合的加入.日本演奏家山下和仁也是從小就從合奏團起家的,千萬不要小看合奏的魔力跟功效歐!!!!!!!!

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很多老一輩的琴友,由於先前的節奏訓練較為不足,為了增加彈奏的穩定度,因此養成了用腳數拍子的壞習慣.而且是從頭踩到尾,無論是合奏或獨奏皆然,這是很要不得的壞習慣.因為用腳打拍子除了會製造噪音’視覺效果不好之外,最重要的是會因為”慣性”的關係,腳越踩越快,聽起來會越來越趕,曲子會越彈越快!

用腳打拍子也不是全然不好,那要看使用時機而定.而訓練踩腳也有三個層次.第一階段從頭踩到尾,很多學生完全不會踩腳也是不好的.第二階段是會踩腳而不去踩腳,節奏是在心裡而不是腳上的,第三段也是最終目標也就是完全不踩腳只在適當時機踩腳.什麼是最佳時機呢?就是當曲子節奏較為複雜,自己較為沒把握時,踩腳會增加安全感及提升注意力.再者就是當曲子較快’強烈時,適當的肢體語言’手舞足蹈,也不失為一種舞台魅力的表現,不是嗎!

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初學音樂的人由於心急或是求好心切,往往一昧的追求速度,而忘了準度.在沒有準度下的速度是沒有意義的!我在此強調的準度是指曲子節奏的精準度.這就好比棒球的場外全壘打,打的再高再遠都是沒有得分的.

常常會有學生問我:如何學習吉他會比較快?我常回答慢就是快”,這就好比登一座高山,事先做好一切的功課,一步一腳印,順著自己的節奏往前走,不要受別人的步伐牽引,目標要明確不要忽東忽西,迷失方向.只要大方針是對的,順著地形該快就快該慢就慢,會比毫無方向目的的往前衝早日到達山頂的,這就是慢就是快的道理,也就是說準度比速度更重要,練琴要先練好準度在練速度.
老師 2009/7/27

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早期我們初學吉他時,由於還是"農業"時代,根本沒有調音器這種"高科技"產物.
所以要把吉他的音調準,就要依賴音叉或調音笛.
但終究還是要靠自己的"耳朵"調音,因此吉他的音不準是見怪不怪的事.
但現在調音器已經是慢慢變成為必須配備.
就跟 PICK 一樣了.
但是大部分初學者還是"".
往往上課時自己的吉他音是不準的,可見他的吉他可能一星期沒調音了.

調音雖然是小事,但音感的訓練養成是要長期培養的,試問長期處在不準確音高的狀態,
如何培養良好的音感呢?
連音準都不在乎了,會去在乎您的音樂性嗎?會在乎您的節奏嗎?
記住要成"大事",就要把無數"小事"處理好


2009.7.
莊嘉良老師

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